Die Renaissance ging als „goldenes Zeitalter“der Malerei in die Geschichte ein. Dies gilt insbesondere für Italien. Einer der größten Vertreter der Kunst der italienischen Renaissance war der Maler Tizian Vecellio (1488-1576 - ein Vertreter der venezianischen Schule).
Tizian wurde als bester Maler Venedigs ausgezeichnet, als er noch nicht 30 Jahre alt war. Wie alle Vertreter der venezianischen Schule war er ein Meister der Farbe.
Frühe Periode
Für das Werk Tizians bis 1515-1516. gekennzeichnet durch eine gewisse Ähnlichkeit mit dem Stil von Giorgione, vollendete er einige unvollendete Gemälde dieses Künstlers. Aber später können Sie bereits darüber sprechen, Ihren eigenen einzigartigen Stil zu entwickeln. Unter den frühen Werken des Künstlers, dem Porträt von Gerolamo Barbarigo (1509), "Madonna mit Kind und dem Heiligen Antonius von Padua und dem Felsen" (1511), kommt der Appell an die Bilder dieser Heiligen nicht von ungefähr: In Venedig wütete eine Pest, und diese Heiligen waren, wie man glaubte, vor einer schrecklichen Krankheit geschützt. Die bei den Menschen der Renaissance so beliebten Motive der Antike sind auch im Werk des Künstlers zu hören: "Bacchus und Ariadne", "Das Fest der Venus", "Bacchanalia".
Tizians Kompositionen in dieser Zeit zeichnen sich durch Monumentalität und Dynamik aus. Die Bewegung gibt ihnen eine diagonale Ausrichtung. Die emailreinen Farben sind satt und ihre unerwarteten Gegenüberstellungen verleihen den Gemälden eine besondere Note. Kombinationen von Rot- und Blautönen sind üblich.
Reife
1540-50. Porträts nehmen einen wichtigen Platz in Tizians Werk ein: „Portrait of Charles V with a Dog“, „Portrait of Federico Gonzaga“, „Clarissa Strozzi“ua Pose und Mimik im Porträt sind immer sehr individuell, auch in Gruppenporträts die kompositorische Lösung offenbart die Beziehung zwischen den Charakteren.
Im Werk des Künstlers gibt es noch antike Themen ("Venus und Adonis", "Diana und Aktäon", "Die Entführung Europas") sowie biblische: "Büßende Maria Magdalena", "Dornenkrönung". " In solchen Sujets bleibt der Maler den Idealen der Renaissance treu mit größter Aufmerksamkeit für die "Welt des Menschen": In Gemälden zu mythologischen und religiösen Themen sind alltagsnahe, realistische Details immer präsent.
Später Tizian
Tizians Spätstil fand bei den meisten Zeitgenossen kein Verständnis - er war für seine Zeit so neu und ungewöhnlich. Während dieser Zeit verwendete der Künstler mehr flüssige Farben. Der einstige Farbreichtum verblasst, das Lichtspiel tritt in den Vordergrund – die Farben scheinen „von innen heraus zu schwelen“. Die Hauptrolle spielt ein gedeckter Goldton, häufiger werden Stahlblau- und Brauntöne verwendet.
Kompositionen werden weniger dynamisch, "narrativer", aber der Künstler erreicht Dramatik und Bewegung auf andere Weise. Aus der Nähe sieht das Bild wie ein Chaos aus zufälligen Strichen aus, und erst in einer gewissen Entfernung verschmelzen Farbflecken und Figuren "ragen" daraus hervor. Beim Auftragen von Farben auf die Leinwand verwendete Tizian nicht nur einen Pinsel, sondern auch einen Spachtel und sogar seine Finger. Stellenweise wird die Struktur der Leinwand freigelegt, was den Farben eine besondere Leichtigkeit verleiht.
Das Thema der Gemälde in der Spätzeit des Schaffens bleibt gleich: religiöse Sujets ("Grablegung", "Verkündigung") und Antike: "Tarquinius und Lucretia", "Venus mit verbundenen Augen").
Tizians Werk spiegelt die Entwicklung der italienischen Kunst insgesamt wider – von der Hochrenaissance bis zur Spätrenaissance.
